Реконструкция БКЗ Октябрьский. Приоритеты и не только

А.Т. Юрков — начальник службы художественного света БКЗ
Ф.Б. Дараган — художник по свету БКЗ
Н.И. Пинус — директор ООО "БНС", координатор проекта реконструкции БКЗ

Раньше у нас были прожекторы, стационарно установленные на софитах, на других рабочих местах. И для того, чтобы направить один прожектор, надо было весь подъемный механизм — софит — опускать и поднимать по двадцать, по тридцать раз. На это уходило время. Направка длилась три, четыре часа.

Теперь все делается мгновенно. Секунды. Это — культура производства. Не надо лазать на этот софит. Это — техника безопасности. Сокращается время репетиционное, сокращается время нагорания ламп, потому что и во время репетиций идет направка, прожекторы работают. Это — экономично. Сложнее стало или проще? Сложнее. Если раньше было ручное управление, подошел к пульту и начинаешь руками "методом тыка" что-то выбирать: ложа один — синенький, ложа два — красненький. То теперь художник по свету подходит к пульту, неся заготовку в голове, он ее прорабатывает, может быть, ночью или по дороге на работу. Непривычность мозговой загрузки. Новая компьютерная техника, которую мы имеем сейчас, очень совершенная, но не созидающая. Она призвана только помогать, все остальное ложится на собственные таланты художника по свету, который оформляет тот или иной концерт. Это сложно. Ну, ничего. Привыкаем.

Меня привело в эту аппаратную желание каждый день видеть хорошие и качественные концертные программы. Почему я пришел именно в это время? Видимо, судьба. Я мог бы прийти на год раньше или позже. Думаю, если бы я пришел раньше, мне было бы не интересно. А так — попал в самую точку, в самый напряженный момент, когда фактически каждый день надо принимать какие-то мгновенные творческие решения. Самое главное — это общая цель: начать концерт и закончить концерт. Понять, что надо режиссеру, понять, что творится на сцене, что надо артисту, и выстроить свет. Мне, конечно, помогает режиссерское образование. По-моему, прежде всего надо установит ь логику общения с оборудованием, которое здесь появилось. Оно открывает безграничные возможности для человека, который с ним работает.

Если учитывать то, что я никогда в жизни не имел дело с компьютерами вообще, то пульт Phoenix дает настолько полный охват всего современного уровня компьютеризации, что мне кажется, я уже скоро буду сам программы составлять. Благодаря установленным каким-то взаимосвязям с пультом, я окунулся в абсолютно новое, свежее жизненное пространство. И понял, что и в этом мире главным остается — человеческий р 0 4актор. Приборы не работают сами по себе, это я заставляю их работать так, как мне надо. Мне нравится импровизировать. Phoenix позволяет это делать, он откликается сейчас же, немедленно, мгновенно. Очень удобен, и я каждый день, каждый концерт открываю для себя что-то новое в нем. Я начал обращать внимание на то, какая подсветка в городе, где какой фонарь, где какой прожектор, как окно светится, чтобы каким-то образом это использовать в Зале. Но такую прекрасную машину нельзя пытаться подвести под старые условия работы, потому что эта техника не позволит с собой шутить. И, кстати говоря, научившись работать на Phoenix 10, все остальные пульты, которые так или иначе у нас задействованы на концертах, и с приходящими художниками в том числе, не представляют для меня совершенно никакой сложности.

О сложностях перехода самого персонала на обслуживание этого оборудования можно говорить долго. Есть люди, которые мгновенно, от домашних компьютеров, быстро, чисто рефлекторно перестроились на новые условия. А есть люди старшего поколения, которым это сделать сложно. Но персонал с огромным стажем работы здесь, который видел столько концертов и спектаклей, который, оформлял не одну зарубежную программу, он несет в себе особую информацию. Он несет в себе опыт. У военных была такая своеобразная инструкция на случай холодной войны: в бомбоубежище впускать лиц до шестнадцати лет и после шестидесяти. Потому что это — будущее, а это — носители опыта. И у нас тоже произошло интересное сочетание носителей ручной работы, но с громадной информацией и молодых, "продвинутых". Но уже и те, и другие почувствовали интерес, новизну. Подготовительной работы стало больше. То есть, еще большего вложенного труда. Но это и есть наработка на красоту. Все адекватно. Вложил — красиво. Не вложил — некрасиво. Так что, все по законам жизни.

Что касается концертов звезд. Иметь весь арсенал эффектного света в наличии нецелесообразно, так как номенклатура его подвержена моде. Это, кстати, логично и вполне по-европейски. Просто к уже имеющемуся базисному комплекту оборудования время от времени по желанию звезд добавляется новомодное — берется в аренду. Но это — по желанию "избалованных" звезд.